La exposición colectiva FURLONG propone un espacio de diálogo en torno al movimiento, el origen y la potencia simbólica que atraviesa las prácticas contemporáneas. Tomando al caballo como metáfora del impulso creativo, la confianza y la transformación, la muestra invita al espectador a experimentar el arte desde el cuerpo, la materia y el espacio.
Concebida como una experiencia site-specific, FURLONG se despliega como un recorrido sensorial que propone una pausa contemplativa frente al ritmo acelerado de la vida actual. A lo largo del trayecto, las obras dialogan con la noción de fluir y soltar el control, permitiendo que el proceso creativo se revele como un acto de apertura y descubrimiento.
La curaduría, a cargo de Magüis Sosa, Raúl de la Cerda y Juan José Nemer, articula una narrativa coral donde confluyen múltiples voces creativas. Desde distintas disciplinas y trayectorias, los curadores construyen un discurso compartido que conecta movimiento, materialidad y memoria, manteniendo la singularidad de cada pieza dentro de un relato común.
La muestra reúne a un diverso grupo de artistas y estudios creativos cuyas prácticas transitan entre el arte, el diseño, la moda y el objeto. AD HOC, Aldo Álvarez Tostado, Alejandro Ibarra, Ana Paula Álvarez, Barón & Vicario, Daniel Couttolenc, Jason Kriegler, Juan Carlos Beltrán, Lørdag & Søndag, Nuumbra Estudio, Onice y Sandra Weil conforman una selección que refleja la pluralidad de lenguajes y sensibilidades que definen el panorama creativo actual.
FURLONG se presenta en Casa Rosa Polanco, una residencia histórica ubicada en Aristóteles 127, cuya arquitectura y memoria se integran de manera orgánica al discurso curatorial. Cada sala se convierte en parte del relato, generando un diálogo íntimo entre espacio, obra y espectador.
Desde su concepción, el proyecto privilegia el proceso sobre el resultado, invitando a los artistas a trabajar desde la intuición, el cuerpo y la relación directa con el espacio. Así, la exposición se construye como un recorrido continuo donde materiales, formas y gestos se entrelazan, ofreciendo una lectura sensible del movimiento y el origen en clave contemporánea.
